Андрей Рублев - на главную

Биография

Мир Рублева

Произведения

Эпоха Рублева

Святая Троица

Круг Рублева

Хронология

Карта сайта

Антология

Иконостас




     


"Сретение Христово". Иконостас Троицкого Собора

  
Икона Спас (но не "Сретение")
  

Строя цветовую композицию, художник как бы делит икону по диагонали из верхнего левого угла в правый нижний, разделяя плоскость иконы на два треугольника. В левом нижнем треугольнике с устойчивым основанием в виде помоста, на котором происходит действие, и острой вершиной кровли вверху группируются по преимуществу цвета плотные, вещественные с яркими пятнами (интенсивно-зеленое здание с темными резкими тенями, желтый гиматий Иосифа и его темный зеленый хитон и коричневый мафорий Богоматери, красный престол внизу). Здесь даются резкие сопоставления светлого и темного, рисуются четкие силуэты. В верхнем треугольнике сгруппированы по преимуществу легкие, прозрачные, воздушные, тающие полутона, объединенные в единую гамму, а не противопоставленные друг другу. Они облегчают верхнюю часть композиции и выражают невещественный характер ценностей, присущий изображенному. Насыщенности цветовой композиции левого нижнего угла иконы соответствует некоторая утесненность, создаваемая подчеркнутостью вертикалей архитектуры и прямостоящих фигур Богоматери и Иосифа. Все это вместе создает впечатление большей напряженности и вещественности, чем в верхнем правом треугольнике композиции. В нем отдается предпочтение не только более свободным гибким линиям (велума, арки кивория, линия склоненной фигуры Симеона), но и косым линиям (пирамидка, завершающая киворий, лестница справа).

Таким образом, художник цветом и построением архитектурного стаффажа сумел не только четко выделить главные фигуры в центре (Богоматерь и Симеон с младенцем на руках) и показать направление основного движения, но и разделить действующих лиц на две группы, соответствующим образом охарактеризовав каждую из них (Иосиф и Мария, Симеон и пророчица Анна), не утеряв при этом единства композиции и замысла. Просто и ясно делит он людей на две группы: одни принесли божество, причем жертвенные птицы у Иосифа напоминают о жертвенной миссии младенца, другие приняли его в храме (на что указывают престол и киворий) и уходят в небытие в мир невещественной красоты и свободы, уже отрешенные от земного бытия, они принадлежат иному, преображенному миру. Особое цветовое и ритмическое единство фигуры Симеона с киворием и многоступенчатой лестницей справа,- означающей высоту духовного совершенства и как бы продолжающей лествично поступательное движение от земли вверх, начинающееся с подножия Симеона,- и бесплотность его фигуры выражают его основную духовную настроенность, отраженную в словах Евангелия (Ев. от Луки, гл. 2, ст. 29-32): «Ныне отпущаеши раба твоего, владыко, по слову твоему, с миром». Этот текст принят в русских иконописных подлинниках на свитке в руках Симеона.
Как всегда в иконе, значительность идеи, вдохновляющей художника, диктует ему поразительный по силе и простоте художественный замысел. Как и в иконостасе Успенского собора, мастер отказывается от иконографического типа «Сретения», принятого в благовещенском иконостасе (т.е. феофановского типа), и придерживается выбранного мастерами рублевского круга, что, конечно, не случайно.
Следует добавить, что точка зрения на киворий и на ступенчатое сооружение справа дана сверху, что содействует выдвижению вперед фигур Богоматери и Симеона и Анны, на архитектуру слева дана снизу, отчего здание за Иосифом кажется более плоским. Характер ликов на иконе «Сретения» сдержаннее и аскетичнее, чем на других иконах праздников.
В живописи «Сретения», как уже говорилось выше, чувствуется многоопытный мастер монументалист, творящий композицию, рассчитанную, главным образом, на восприятие со значительного расстояния. Колорит иконы требует сильного освещения, вблизи и при недостаточном освещении икона кажется менее интересной по цвету и несколько суховатой по манере письма. Смелые декоративные эффекты ее при этих условиях не выявляются в полной мере и несколько удивляют своей неожиданностью и резкостью. Вблизи не все в ней объединяется в целое, но тем не менее она привлекает внимание зрителя своей значительностью и оригинальностью замысла. С уверенностью руке этого мастера других произведений пока в праздничном ряде приписать нельзя, кроме «Сошествия св. духа», но под большим вопросом.
Мастер «Сретения» - очень своеобразная индивидуальность. Он хотя и имеет многие черты стиля искусства рублевского круга - ритмичность линий, утонченность характеристик людей, созерцательная настроенность - однако, совмещает с ними вполне самобытные особенности творчества.

Продолжение »

Иконы иконостаса Троице-Сергиевого Монастыря:

  1) Благовещение - стр 2 - стр 3
  2) Рождество Христово - стр 2 - стр 3 - стр 4
  3) Сретение Христово - стр 2 - стр 3 - стр 4
  4) Богоявление - стр 2 - стр 3
  5) Преображение Господне - стр 2 - стр 3
  6) Воскрешение Лазаря - стр 2 - стр 3 - стр 4
  7) Вход в Иерусалим - стр 2 - стр 3
  8) Омовение ног - стр 2 - стр 3 - стр 4 - стр 5 - стр 6 - стр 7 - стр 8
  9) Тайная вечеря - стр 2 - стр 3 - стр 4 - стр 5
10) Раздаяние хлеба - стр 2 - стр 3
11) Раздаяние вина - стр 2 - стр 3
11) Распятие - стр 2
12) Жены мироносицы у гроба - стр 2 - стр 3 - стр 4



Реклама:
»  Батареи отопления: стальные металлические радиаторы отопления.

"Андрей Рублев", 2006-2016, me(a)andrey-rublev.ru

LiveInternet